شناخت موسیقی ایران

سالار عقیلی خوانندهٔ جوان موسیقی سنتی ایرانی و دانش‌آموختهٔ هنرستان موسیقی سوره و نیز دارای مدرک کارشناسی در رشتهٔ بازیگری تئاتر است.[۱] همسر وی حریر شریعت زاده نوازنده پیانو و دف است.[۲
او خوانندهٔ ثابت ارکستر موسیقی ملی ایران است و سابقهٔ کار با گروه دستان، گروه رازونیاز و ارشد تهماسبی را دارد.[۳
زندگی‌نامه
عقیلی از ۸ سالگی فراگیری موسیقی را با نوازندگی سازهای مختلف آغاز کرد. او به هنرستان موسیقی رفت و از همان‌جا تصمیم به یادگیری آواز گرفت. او در طی بیش از ۵ سال نزد صدیق تعریف به فراگیری آواز پرداخت. هم‌اکنون عقیلی افزون بر اجرا و ضبط آثار موسیقی به تدریس موسیقی در آموزشگاه خود و در هنرستان موسیقی مشغول است. او همچنین گروه رازونیاز را تشکیل داد. که اعضاء این گروه عبارتند از: سالار عقیلی : آواز، حریر شریعت زاده : دف، حامد فکوری : تار، مهدی باقری : کمانچه، آرش فرهنگفر : تنبک و شهرام غلامی : عود. او به همراه این گروه کنسرتهای بسیاری در داخل و خارج از کشور اجرا کرده‌است. [۲
آثار
۱۳۸۰ - عشق ماند، ساخته ارشد تهماسبی با اجرای گروه نوروز
۱۳۸۲ - سایه‌های سبز، ساخته ارشد تهماسبی
۱۳۸۵ - دریای بی پایان، ساخته سعید فرجپوری با اجرای گروه دستان
۱۳۸۶ - سعدی نامه، ساخته ارشد تهماسبی با اجرای گروه دستان
۱۳۸۷ - به نام گل سرخ، ساخته حمید متبسم با اجرای 'گروه دستان
۱۳۸۸ - مایه ناز
۱۳۸۸ - عاشقی
۱۳۸۸ - هوای آفتاب
۱۳۸۸ - سالار خوانی‌ها
۱۳۸۹ - عشق دیرین
۱۳۸۹ - باده نوشین
۱۳۸۹ - یاد باد
۱۳۹۰ - سبوی تشنه
۱۳۹۰ - یار و دیار
١٣٩١- می تراود مهتاب
سالار عقیلی با بیان این‌که خواننده حماسی نیست، گفت: قطعه «ایران جوان» کاری پیشنهادی بود که در کنسرت آن‌را اجرا کردم و یک اثر وطن‌پرستانه است.

8-27) تلاش در جهت تامین امور رفاهی اعضاء با حمایت مسئولین دولتی و بخش خصوصی
8-28) تشکیل گروه های مختلف موسیقی و اجرای برنامه با توجه به سیاست های هنری وکارشناسی
8-29) تاسیس آرشیو صوتی , کتابخانه موسیقی سایت خبری و بانک اطلاعاتی موسیقی و موسیقی دانان ایران
8-30) فعالیت در جهت ارائه خدمات مربوط به انتشار و ورود کتاب , C D و نوار صوتی تصویری مناسب 8-31) فراهم ساختن امکان تامین مراکز آموزشی موسیقی در همه سطوح در سراسر کشور توسط افراد ذیصلاح
8-32) تاسیس شعبات خانه موسیقی در استان ها به منظور هماهنگ نمودن فعالیت های خانه موسیقی در سطح کشور با رعایت ماده 6
8-33)تهیه و توزیع لوازم و تجهیزات و مواد خام موردنیاز نوازندگان و دست اندرکاران استودیوهای ضبط و موسسات تولید نوار موسیقی از داخل و خارج کشور
8-34) ارائه و عرضه محصولات صوتی و تصویری موسیقی و سازهای ساخته شده در داخل کشور و کتب و آثار موسیقی ایرانی
8-35) تلاش جهت اجرا ، نشر و معرفی موسیقی و موسیقیدان آثار ایرانی در خارج از کشور
8-36) همکاری با وزارت فرهنــگ و ارشاد اسلامــی جهت نظارت بر فعالیت های آموزشــی آموزشگاه های آزاد و هنرستانهای موسیقی
37-8) همکاری با وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در بررسی و تصویب مجوز نشر آثار موسیقی صوتی و تصویری و کتاب های موسیقی و رسانه های چند منظوره .
ماده 9) هرگونه تغییر در اهداف و موضوع فعالیت خانه موسیقی بایستی قبل از ثبت تغییرات به اطلاع و تایید دبیرخانه هیئت رسیدگی به امور مراکز فرهنگی برسد
ماده 10)کلیه فعالیت ها و اقدامات موسسه بایستی در چارچوپ قوانین و مقررات موضوعه کشوری و سیاست های فرهنگی مصوب شورای عالی انقلاب فرهنگی و هماهنگ با برنامه های فرهنگی وزارت و ارشاد اسلامی انجام پذیرد.
ماده 11) به منظور نیل به اهداف و موضوع فعالیت های پیش بینـی شــده در اساسنامــه ، خانه موسیقی می تواند با رعایت مقررات مربوط به عملیات زیر مبادرت نماید :
11-1) تدارک وسایل و ابزارکار و تهیه و تامین مواد و کالاهای مورد نیاز و تلاش به منظـور تامین هزینه های خانه موسیقی .
11-2) سرمایه گذاری و مشارکت با اشخاص حقیقی و حقوقی به منظور بالا بردن سطح کارآیی و توانایی های خانه موسیقی .
11-3)انعقاد قرارداد و انجام مساعدت مجاز در محدوده اهداف و موضوع اساسنامه .
11-4)تاسیس موسسات و شرکت های مرتبط با موضوع فعالیت .
ماده 12) هرگاه انجام برنامه ها و فعالیت های موسسه با وظایف و اختیارات برخی از سازمان ها و موسسات دولتی ، نهادهای انقلابی و وزارتخانه ها ارتباط داشته باشد قبل از اجرای آن نسبت به کسب مجوز از سازمان و موسسه دولتی نهاد انقلابی یا وزارتخانه ذیربط اقدام خواهد شد .
فصل دوم : عضویت

ماده 7) خانه موسیقی دارای شخصیت حقوقی و استقلال مالی است و از نظر خط مشی و اصول کلی سیاست های فرهنگی هنری تحت نظارت وزارت فرهنگ وارشاد اسلامی فعالیت خواهد نمود
ماده8) اهداف و موضوع فعالیت :
8-1) حفظ میراث هنری کشور در زمینه موسیقی و تمهیدزمینه های اعتلای آن
8-2) ارتقاء کیفی و رشد ارزش های معنوی در موسیقی کشور
8-3) حمایت از حقوق قانونی و معنوی موسیقی دانان ایرانی در زمینه های مختلف موسیقی
8-4) ترتیب برقراری همکاری و هماهنگی های مطلوب میان موسیقی دانان و متولیان و مسئولان کشور
8-5)سمت و سو بخشیدن به فعالیت های موسیقی دانان و هنرجویان ایرانی به منظور تداوم حضور سنن ملی موسیقی در جامعه و شناسائی و باروری استعداهای هنری جهت رشد موسیقی کیفی درایران
8-6) ترتیب معرفی و نشر و ارائه موسیقی ایران در کلیه زمینه ها به جوامع و ملل دیگر جهان
8-7) تلاش در جهت ارتقاء دانش و مهارت های فنی موسیقی دانان کشور از راه آموزش
8-8) برگزاری سمینار و نشست های داخلی و بین المللی
8-9)تلاش جدی بــه امر پژوهش در موسیقی قدیم و نوین ایران جهت شناخت ظرفیت های موسیقی ملی
8-10)برگزاری جشنواره های موسیقی در بخش های مختلف از جمله جوان, سنتی, نواحی و……..
8-11)حضور فعال در جشنواره های مختلف موسیقی در خارج از کشور به منظور معرفی و شناساندن موسیقی و موسیقی دانان ایرانی و آشنایی با تحولات موسیقی در جهان
8-12)کوشش درجهــت جمع آوری انواع موسیقــی مکتوب وشفاهــــی گذشته وحـال که دارای ارزش های معنوی وکیفی لازم باشد
8-13)ترتیب برنامه های اجرائی انواع موسیقی که در اعتلای فرهنگ موسیقی کشور نفش موثر داشته باشد
8-14)همکاری در تولید و نشرآثار موسیقی و خلاقه موسیقی دانان ایرانی به صورت صوتی , تصویری
8-15)همکاری با وزارت فرهنگ وارشــاد اسلامی و سایــرسازمانهای ذیربـط درجهت بــرقراری حمایت های قانونی و معنوی از موسیقی دانان کشور در زمینه های مختلف موسیقی و تامین امنیت شغلی آنان
8-16)تسهیل امور موسیقی دانان در ارتباط با مراودات و مراجعات آنان به وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی
8-17)همکاری در تدوین دیدگاه های بلند مدت و میان مدت برنامه های موسیقی کشور با وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و سایر سازمان های ذیربط
8-18) تعیین و تصویب چارچوب های مــدون وبررســـی و تصویــب صلاحیت های حرفــه ای موسیقی دانان جهت اشتغال به امر آموزش موسیقی در بخش خصوصی
8-19)همکاری در بهبود سیاست های تولید آثار موسیقی ونشرآنها
8-20) حمایـت از گروه های مختلف موسیقی در کشور که کیفیت مناسب و متفاوت دارند به ویژه گروه های جوان و نوآور که در ارتقاء فرهنگ موسیقی موثر می باشند
8-21)همکاری در تعلیم موسیقی در مراکز رسمی آموزشی ( در سطوح دبیرستانی و دانشگاهی و کلاس های خصوصی) به منظور ارتقاء کیفیت آموزش در تهران و شهرستان ها
8-22)تبادل اساتید و گروه های موسیقی با مراکز آموزش ( علمی و فرهنگی ) کانون های فعال در بخش موسیقی در کشورهای مختلف جهان با هماهنگی مسئولین مربوطه در چارچوب سیاست های هنری کشور
8-23) انجام فعالیت های پژوهشی هنری به منظور کمک به رشد و توسعه فرهنگ عمومی موسیقی در جامعه و ارائه نظرات به مسئولین اجرائی
8-24)کوشش درجهت همکاری و هماهنگی با بخش های دولتـــی و خصوصــــی به منظور ایجاد دوره های آموزشی برای هنر جویان و هنر آموزان برای پرورش نیروهای خلاق و مطلوب, جهت تامین نیازهای موسیقی کشور
8-25) تلاش برای انتشار نشریه موسیقی در چار چوب توسعه فرهنگ ملی
8-26) تمهید زمینه های لازم جهت برقراری حکمیت در حل اختلافات اعضاء خانه موسیقی با اعضاء و طرف دیگر در صورت ارجاع طرفین

سلام بر تو دوست عزیز ر ئ ی س ب زر گ.........سپاس از تو:x
ساسنامه خانه موسیقی
اساسنامه موسسه فرهنگی هنری خانه موسیقی
مقدمه:
به منظور:
- حفظ میراث هنری کشور در بخش موسیقی,
- ارتقاء کیفی و رشد ارزش های معنوی موسیقی ایرانی و آثار مبتنی بر فرهنگ ملی ,
- حمایت از حقوق قانونی و معنوی موسیقی دانان در نقاط مختلف کشور,
- سمت وسو بخشیدن به فعالیت های موسیقی دانان و هنرجویان برای تداوم و ارتقاء سنن ملی موسیقی,
- بارور ساختن استعدادهای هنری در رشته موسیقی,
- معرفی و عرضه موسیقی ایران به ملت های دیگر,
کانون فرهنگی هنری خانه موسیقی به عنوان موسسه ای فرهنگی و هنری با اهداف صنفی ، تخصصی و غیر سیاسی متشکل از دست اندرکاران متعهد موسیقی کشور شامل مصنفین, نوازندگان ، خوانندگان، محققین, مدرسین، سازندگان ساز ، ترانه سرایان و تولیدکنندگان و پخش کنندگان آثار موسیقی که به انگیزه ترویج واشاعه و اعتلای فرهنگ و هنر اصیل ایرانی و اسلامی و بر اساس اهداف فرهنگی مطروحه در قانون اساسی جمهوری اسلامی ایران با التزام به رعایت ضوابط حاکم بر تاسیس موسسات و مراکزفرهنگی هنری و بر طبق مشخصات و شرایط پیش بینی شده در این اساسنامه تشکیل گردیده است .
تبصره : خانه موسیقی می تواند در آینده تخصص های دیگری را که مرتبط با موسیقی باشد به عضویت خوددرآورد .
فصل اول : کلیات , تعاریف, اهداف و موضوع فعالیت
ماده 1) نام کانون فرهنگی هنری," خانه موسیقی ایران " می باشد که در این اساسنامه به اختصار " خانه موسیقی" نامیده می شود
ماده2) نوع کانون صنفی ، تخصصی ، غیرسیاسی، غیر دولتی و غیر انتفاعی است
ماده3) سرمایه و تابعیت خانه موسیقی ایرانی است
ماده4) مدت فعالیت خانه موسیقی از تاریخ صدور مجوز و رسمیت آن نامحدود است
ماده 5) مرکز اصلی و نشانی خانه موسیقی تهران, انتهای خیابان فاطمی غربی ، نرسیده به جمالزاده شمالی ، پلاک 284 می باشد .
ماده6) تغییر مرکز اصلی و نشانی خانه موسیقی و نیز ایجاد دفتر نمایندگی و یا شعبه و نیز تعطیل آنها با تصویب هیئت مدیره و با اطلاع قبلی و تایید دبیر خانه هیئت رسیدگی به امور مراکز فرهنگی بلامانع است.

سلام دوست گرامی ا ر ب ا ب این از ویکی پدیا کپی کردم هم کمک به شما هم برای یادی از حاج قربان ( احتمالا شما سراغ ولایت ما را نمی گرفتید )
حاج قربان سلیمانی (۱۲۹۹ - ۳۰ دی ۱۳۸۶)، بخشی و نوازنده دوتار و خواننده موسیقی محلی شمال خراسان بود.
حاج قربان در علی‌آباد قوچان به دنیا آمد. او زیر نظر پدرش کربلایی رمضان، که خود از دوتارنوازان مشهور شمال خراسان بود، نواختن دوتار را آموخت و بعد از مرگ پدرش از بخشی‌های شمال خراسان همچون خان‌محمد، عِوَض (عیوض) و غلامحسین تعلیم گرفت.
حاج‌قربان به سه زبان ترکی، کردی و فارسی آواز می‌خواند.
وی در سال ۱۳۴۵ به دلیل توصیهٔ یکی از متشرعین، دست از موسیقی کشید؛ ولی در سال ۱۳۶۲، دوباره نواختن را آغاز کرد.
حاج قربان در کنسرت‌هایی در ایران و خارج از ایران شرکت کرد و یک آلبوم از آثار او منتشر شد. وی همچنین به کشورهای بسیاری مانند پرو، هلند، تونس، ترکیه، بلژیک، انگلستان، سوئیس، کلمبیا، اکوادور، پاناما، فرانسه و چند شهر آمریکا نیز سفر کرد.
از جمله افتخارات وی می‌توان به کسب مقام اول جشنوارهٔ موسیقی لیون فرانسه و همچنین احراز مقام ستارهٔ جشنواره اوینیون فرانسه اشاره کرد. وی ده‌ها اجرای دوتارنوازی در کنسرت‌های موسیقی کشورهای اروپایی، آسیایی و امریکا داشت
حاج قربان در داخل کشور هم مقام‌های برتر جشنوارهٔ موسیقی فجر ایران بین سال‌های ۶۹ تا ۷۱ را به دست آورد و دوازده دورهٔ متوالی داور ثابت جشنواره‌های موسیقی مقامی کشور بود. همچنین وی نشان درجهٔ دو فرهنگ و هنر را نیز از محمد خاتمی رییس جمهور وقت، دریافت کرد.
او در آلبوم شب، سکوت، کویر، با شجریان همکاری کرد.

شهرام ناظری (۱٣٢۸)
در کرمانشاه به دنیا آمد. از کودکی و زیر نظر پدرش، آموزش های اولیه موسیقی و آواز را فرا گرفت. پس از آن تحت تعلیم نورعلی برومند آثار گذشتگان موسیقی را یاد گرفت. اساتیدش در آواز عبارت بودند از: عبدالله دوامی، محمود کریمی، محمد رضا شجریان، عبدالعلی وزیری و حسین قوامی. ناظری ساز سه تار را نیز نزد این افراد فرا گرفت: احمد عبادی، محمود تاجبخش، جلال ذوالفنون و محمود هاشمی. ناظری در چند سال گذشته کنسرت های بسیاری را در ایران و خارج از ایران اجرا کرده است. همچنین می توان از اجراهای او در گروه چاووش نام برد که از آثار ماندگار موسیقی ایران هستند. شورانگیز، اثر حسین علیزاده، زمستان اثر محمد رضا درویشی، یادگار دوست از کامبیز روشن روان، ای برادر اثر محمد رضا لطفی، لاله بهار از پرویز مشکاتیان و... از آثار برجسته ناظری در گذشته هستند. هم اکنون با مطرح کردن شکلی از آواز در پی اشاعه و گسترش این نوع از آواز است، و در این راه کنسرت های بسیاری اجرا کرده که کنسرت با گروه کامکارها را می توان نام برد.

مسعود شعاری (٢٢/١٠/١۳٤٠)
مسعود شعاری در سال هزار و سیصد و چهل در تهران به دنیا آمد. آموزش موسیقی را از سیزده سالگی با ساز سنتور آغاز کرد. در ادامه ساز تار را نزد ارشد تهماسبی، محمد رضا لطفی، و سه تار را نزد حسین علیزاده آموزش دید و سه تار را به عنوان ساز تخصصی برگزید. برای آشنایی بیشتر با شیوه های مختلف موسیقی و شیوه های اجرایی از محضر علی اصغر بهاری و مهدی کمالیان نیز بهره جست. وی کنسرت های بسیاری در ایران و خارج از ایران اجرا کرده که تجربیاتی نیز از تلفیق موسیقی ایران و دیگر مناطق به دست آورده. مانند کاست «انتظار» که همنوازی سه تار و طابلا و کاست « سیر» که اجرای سه تار به همراه موسیقی الکترونیک و ارکستر زهی است. وی هم اکنون مدرس سه تار در دانشکده موسیقی دانشگاه آزاد است.
ظریف - هوشنگ (١٦/٩/١٣١٧)
در تهران به دنیا آمد. هوشنگ ظریف نوازنده و مدرس ساز تار است. موسیقی را در هنرستان موسیقی تهران آغاز کرد و در همان هنرستان مشغول تدریس شد. اساتیدش موسی معروفی، علی اکبر شهنازی و حسین تهرانی بودند. او به همراه گروه اساتید موسیقی ایران کنسرت های بسیاری در ایران و دیگر کشورها اجرا کرده است. اجرای ردیف میرزا عبداله، همکاری در تهیه کتاب های آموزش تنبک حسین تهرانی، ردیف آوازی محمود کریمی، ردیف نوا و راست پنجگاه علی اکبر شهنازی، آلبوم آموزشی کتاب اول و دوم تار و سه تار و دیگر موارد را می توان از کارهای وی نام برد.

ساکت - کیوان (١۴/۴/١۳۴٠)
در شهر مشهد به دنیا آمد. نوازندگی تار را نزد حمید متبسم آغاز کرد. به دلیل علاقه ای که به سبک نوازندگی علی نقی وزیری داشت، پیگیر آن شیوه شد و با اجرای کارهای وزیری در راه تثبیت این سبک، گام برداشت. کتاب های آموزش مقدماتی برای سازهای تار و سه تار را نیز عرضه کرد. قطعاتی برای تار و سه تار، ده تمرین، کاست های ای وطن و... از دیگر کارهای وی است. ساکت زمانی به عنوان نوازنده تار، عضو گروه عارف به سرپرستی پرویز مشکاتیان بود و اجراهای زیادی نیز با این گروه داشت. هم اکنون گروه وزیری را سرپرستی می کند که از جوانانی تشکیل شده که به اجرای کارهای وی می پردازند. آدرس وب سایت: www.kayvansaket.com
شجریان - محمد رضا (١/٦/١٣١٩)
در مشهد به دنیا آمد. از کودکی و تحت تعلیم پدرش به فراگیری آواز مشغول شد. موسیقی را نزد اساتید بزرگ موسیقی ایران به کمال رساند. اساتیدش اسماعیل مهرتاش، احمد عبادی، عبداله دوامی، محمود کریمی و... بودند. سنتور را نیز نزد فرامرز پایور آموخت. کنسرت های زیادی از شجریان به یادگار مانده که از مهمترین آنها می توان از کنسرت راست پنجگاه به همراه محمد رضا لطفی و ناصر فرهنگفر یاد کرد. از کارهای دیگرش، همکاری با گروه های عارف و شیدا و همچنین چاووش بود که آثاری به یادماندنی موسیقی ایران را شامل می شوند. پس از آن با اجرای کنسرت های بسیار به همراه اساتید دیگر به شناساندن موسیقی ایران در جهان، کارهای بسیاری انجام داد که هنوز هم ادامه دارد. جایزه پیکاسو که هر پنج سال به بزرگترین هنرمندی که در جهت شناساندن فرهنگ و هنر کشور می کوشد اهدا می شود را دریافت کرد. قبل از وی این جایزه را نصرت فاتح علیخان از پاکستان دریافت کرده بود. به همراه مشکاتیان، لطفی، علیزاده، موسوی، پیرنیاکان، کسایی و دیگر استید کارهای بسیاری ضبط کرده است. هم اکنون نیز به اجرای کنسرت به همراه حسین علیزاده و کیهان کلهر مشغول است.

تهماسبی – ارشد (٢٨/١٠/١۳۳٦)
در شهر الیگودرز، در استان لرستان به دنیا آمد. دوران کودکی و تحصیل را در سنندج، همدان و تهران گذراند. اولین اساتید او در ساز تار، کاظم لباسی و سیاوش دیهیمی بودند. پدرش از دوستان محمدرضا لطفی بود و ارشد مقدمات موسیقی را نزد محمدرضا لطفی فرا گرفت. او برای ادامه موسیقی به تهران رفت. وی در مرکز حفظ و اشاعه موسیقی ایران در کلاسهای لطفی و هوشنگ ظریف شرکت می کرد. تهماسبی در سال ١۳٥٨ وارد دانشگاه موسیقی تهران شد ولی بعد از یک سال دانشگاه را ترک کرد. وی در سال ١۳٦٠ عضو گروه چاووش شد. او درچاووش با حسین علیزاده، محمدرضا لطفی و پرویز مشکاتیان همکاری کرد و آهنگهای بسیاری با آنها در کانون چاووش ضبط کرده است. استاد دیگر او حسین علیزاده بود. ارشد در سال ١۳٦٠ کلاسهای آموزش تار و سه تار تشکیل داد. او موسیقی را به افراد بسیاری تعلیم داد. وی با حسین علیزاده در زمینه همنوازی در بسیاری از کارها همکاری کرده و کنسرتهای بسیاری اجرا کرده است. ارشد تهماسبی و حسین علیزاده اولین موسیقیدانهای ایرانی هستند که دونوازی تار اجرا کردند. وی با علیزاده در کاستهای شورانگیز، راز و نیاز، صبحگاهی، دلشدگان و همنوایی همکاری کرده است و همچنین کنسرتهای بسیاری با علیزاده در اروپا و امریکا اجرا کرده است. او با حسین علیزاده در انتشار کتاب، چهل قطعه برای تار و سه تار، همکاری کرد. ارشد تهماسبی کتابهای بسیاری برای موسیقی ایرانی منتشر کرده است و کاستها و سی دی های بسیاری نیز در این زمینه ضبط کرده است: ردیف آوازی (موسیقی سنتی ایرانی مربوط به ردیف آوازی محمود کریمی در ٥ کاست)، قطعات درویش خان (یک کاست و یک سی دی )، قطعات رکن الدین مختاری (یک کاست و یک سی دی) ، آهنگهای عارف قزوینی، سه چهار مضراب (از ساخته های خودش است)، برنامه دشتی (یک کتاب از موسی معروفی)، پنجه دشتی (تصنیف های عارف و قطعات ابوالحسن صبا، یک کاست و یک سی دی)، صد رنگ رنگ (صد رنگ از موسیقی ایران، ٤ کاست و یک سی دی)، دلدار (از ساخته های خودش است، یک کاست و یک سی دی)، عشق ماند (از ساخته های خودش). مهمترین فعالیت وی در سال های اخیر، ایجاد مرکزی برای معرفی ساز تار بود، به نام جایگاه تار. در این مرکز سازهای قدیمی، وسایل شخصی اساتید تارنواز، مضراب های تارنوازان قدیم، اسناد تاریخی موسیقی ایران و... موجود است.

افتخاری - علیرضا ١٣٣٥
خواننده، در اصفهان متولد شد. استادش تاج اصفهانی بود. افتخاری به مدت ١٢ سال در محضر تاج شاگردی کرد. پس از تاج، او برای تحصیل آواز نزد، حسن کسایی، دادبه، جلیل شهناز و محمد رضا شجریان رفت. روش وی در آواز، روش طاهرزاده و دادبه است. در سال ١٣٥٧ برنده جایزه آواز آزمون باربد شد. در آلمان، انگلیس، یونان، ژاپن، کانادا، آمریکا و بسیاری از کشورهای دیگر به اجرای کنسرت پرداخته است. از کاستهای وی می توان راز و نیاز، مقام صبر، مهرورزان و … را نام برد.
پریسا ( فاطمه واعظی) ١۳۳٠
در تهران متولد شد. در زمینه آواز فعالیت می کند. پریسا مدتی استاد آواز بانوان در مرکز حفظ و اشاعه موسیقی ایران بود. اساتید او عبداله دوامی و محمود کریمی ( به مدت یازده سال در کنسرواتوار موسیقی) بودند. او کاستهای بسیاری به همراه گروه عارف و شیدا ضبط کرده است که می توان به کنسرت هایی به همراه حسین علیزاده، پرویزمشکاتیان و داریوش طلایی اشاره کرد.